Ramat ens presenta un paisatge auster, canviant i viu, on un personatge solitari ha perdut allò que li és més apreciat: el seu ramat. En la seva recerca de companyia i refugi, es desplega aquest espectacle que beu del teatre físic, el circ contemporani i la poesia visual per explorar la soledat de l’individu i la necessitat de pertànyer al seu col·lectiu.

Aquest pastor no pot fer el camí sol. Els espectadors són part activa del seu nou ramat, peça clau per a la supervivència de l’espectacle i de qui l’habita. En aquest vincle fràgil i necessari entre l’intèrpret i públic, Ramat esdevé una experiència compartida, orgànica i irrepetible.

A través de materials naturals, música en directe, el llenguatge del cos i la complicitat amb els espectadors, la peça ens recorda que ens recorda que, potser, ser part del ramat no és tan dolent com sona.

*Després de l’assaig obert de Ramat, els aperitius Fem Matx! oferiran un espai informal per continuar coneixent les companyies i compartir una estona de conversa a peu dret, tot gaudint d’un aperitiu.

Idea original: Joan Riera Draper

Direcció: Joan Riera Draper i Andrea Tur Galera

Interpretació: Joan Riera Draper i Andrea Tur Galera

Assessor de moviment i mirada externa: Felipe Vélez Martínez

Acompanyament artístic: Última Vèrtebra

Escenografia: Treballs forestals Can Jordi, Oasi Teatre

Vestuari: Oasi Teatre.

Producció: Oasi Teatre.

Material audiovisual: Paula Ferrandiz Ortiz

De l’embolic al rastre és una proposta escènica itinerant de mediació comunitària que té lloc a l’espai públic.

Un cos de cossos recorre el rastre del record. A rodolons. Pels racons.

El carrer com a niu de memòria i un grup de gent que el travessa, un embolic de cames i braços entrellaçats, i algun cap que despunta, que avança com un cos col·lectiu. Deixa petja: un rastre de mirades.

La peça parteix d’un procés de treball previ amb persones del territori, que esdevé el punt de partida d’un dispositiu escènic en moviment. El públic acompanya aquest recorregut, observant el desplaçament d’un cos col·lectiu que travessa el carrer i transforma la percepció de l’entorn.

A partir d’aquest desplaçament lànguid, la proposta ens convida a parar l’orella i, més enllà de la remor quotidiana, percebre fines polifonies d’altres temps.

Direcció i mediació: Dolça Alcanyís i Laia Picas

Acompanyament artístic: Alejandro Santaflorentina

Participació del veïnat de Salt

Agraïments a l’alumnat del Grau en Arts Escèniques de l’Escola Universitàira de les Arts (ERAM)

Vaga y Maleanta és un cabaret subversiu que transforma la memòria en espectacle, visibilitzant la història i el passat de la nostra gent gran LGTBIQ+.

Un espectacle de varietats documental en què la música original, la improvisació i l’humor negre són els ingredients principals.

Kiki Morgan serà la teva mestra de cerimònies. Aquesta travesti absurda, càustica i sicalíptica ens portarà a conèixer l’època en què la Ley de Vagos y Maleantes, posteriorment Llei de Perillositat Social, era vigent.

Un espectacle còmic, fresc i compromès creat gràcies a la col·laboració de la Fundación 26 de Diciembre, a partir d’històries i testimonis reals. Un tribut a totes les persones que van patir el nostre passat i van lluitar pel nostre futur. Una vetllada que no oblidaràs.

Direcció: Jesús Lavi

Ajudant de direcció: Lourdes García

Dramatúrgia: Enrique Montero

Il·luminació: Leticia L. Karamazana

Escenografia i vestuari: Fer Muratori

Confecció: Clara Garrido

Composició musical: Milo Giraldo

Coreografia: Dolores Cardona

So: Hamblet Alejandro López i Víctor Rovira

Construcció d’escenografia: Juan Carlos Rodríguez

Construcció de marioneta: Raúl Guirao

Assessor musical: Íñigo Santacana

Fotografies del dossier i cartell: Igor Muñoz

Premsa: Manuel Benito

Productora executiva: Colette Casas

Ajudants de producció: Dolores Cardona i Yaiza Hervás

Una producció d’Oniria Teatro