Futurs Escènics Imminents!
Futurs Escènics Imminents!
Dijous 9 de juliol, 10:30
Horari:
10:00 h – 10:30 h – *Danceoké
10:30 h – 12:30 h – **Futurs Escènics imminents!
12:30 h – 13:30 h – Aperitiu Fem Matx!
Preu: Gratuït
*Aquesta activitat forma part de les activitats professionals del matí de divendres. Amb aquesta entrada pots participar al Danceoké de les 10 h.
**Tot i ser gratuïta, cal reservar entrada per Futurs Escènics Imminents!
Presentació lúdica, performativa i dinàmica de deu projectes escènics en fase de preproducció, pensada especialment com un espai de trobada entre companyies i professionals del sector. Les propostes, diverses i híbrides, transiten entre el text, el circ, el teatre físic, la dansa i el teatre d’objectes, i es comparteixen amb l’objectiu de generar complicitats, aliances i oportunitats que permetin fer el salt de la idea a la producció final.
L’actriu Neus Miranda i l’actor Cesc Graset conduiran aquesta jornada plena de descobertes, concebuda principalment per a públic professional, però oberta també a totes aquelles persones curioses que vulguin apropar-se als processos de creació escènica contemporània.
La jornada començarà amb el Danceoké Z, una benvinguda en forma d’escalfament col·lectiu on, a través de cançons i coreografies compartides, activarem el cos i l’energia per encarar el matí. Després de la presentació de projectes, els aperitius Fem Matx! oferiran un espai informal per continuar coneixent les companyies i compartir una estona de conversa a peu dret, tot gaudint d’un aperitiu.
Les companyies participants són:
-
Abril Pérez amb Desencants
-
ACUR amb Els llocs
-
Antramaliada amb f00l
-
Colette Casas amb El viatge
-
Elaine Grayling amb Cos de Fusta
-
Èric Pons amb La Caiguda i l’Ascens d’Erika Larroy
-
La mà esquerra amb Els meus arbres
-
La Ventura amb Topografia d’arrelament
-
Paula Ramis i Magalí Camps amb Lyrics for a friend
-
Ratafria Circ amb Cap casa
*Tot i ser gratuïta, cal reservar entrada per Futurs Escènics Imminents!
Durada: 120 minuts
Idioma: català
Espectacle per a tots els públics
Avís important: aquesta activitat forma part de les activitats professionals del matí de dijous. Amb aquesta entrada pots participar al Danceoké i a l’aperitu Fem Matx!
I Felt a Funeral, in my Brain
Lanormal // Sira Aymerich i Besalú
I Felt a Funeral, in my Brain
DANSA | TEATRE D’OBJECTES I TITELLA
Funció accessible:
Aquest espectacle compta amb so amplificat.
(cliqui en la icona per conèixer més informació sobre la mesura adaptada)
Si esteu interessades en sol·licitar els serveis d’accessibilitat, haureu de contactar amb l’equip mitjançant el correu comunicacio@festivalz.
I felt a Funeral, in my Brain combina dansa, manipulació de titelles, fusta i paraula per explorar la identitat, la matèria i els espais intermedis entre allò viu i allò inert.
Al centre de l’escenari, un gran tronc de pi esdevé casa, refugi, càrrega i taüt. Aquest objecte, carregat de temps i memòria, dialoga amb el cos de la performer, que el mou, el sosté i s’hi enfronta. L’acompanya una titella de fusta que funciona com a alter ego, consciència o veu interior.
L’espectacle proposa un viatge íntim que reflexiona sobre la vida, la mort i la construcció del jo i qüestionant els rols imposats. Un espai on el cos, la matèria i el temps es troben per generar preguntes obertes.
Direcció artística i interpretació: Sira Aymerich i Besalú
Mirada externa: Federica Porello i Jasmin Sisti
Escenografia i vestuari: Sira Aymerich i Besalú
Creació sonora: Federica Porello i Yann Longchamp
Creació de llums: Théâtre du Loup // Alba Omedes
Creació de vídeo: Videoclub – Rémi Dufay, Sylvain Froidevaux
Co-producció: Théâtre du Loup
Suports: Fonds mécénat SIG, Loterie Romande
Agraïments: La Manufacture – Haute École des Arts de la Scène, Pep Aymerich, Nicolas Alvarez, Michèle Benz i Gaia Magrané
Durada: 45 minuts
Idioma: català, castellà, anglès i francès
Espectacle recomanat a partir de 8 anys
Avís important: en aquest espectacle es fa ús de llums estroboscòpiques.

AARGH!
Mispronounced
AARGH!
TEATRE | DANSA
AARGH! és una proposta humorística de dansa-teatre que explora el crit com a punt de tensió entre el conformisme i la llibertat radical. L’obra s’endinsa en la por a ser jutjat en expressar-se lliurement i en la capacitat transformadora de trobar la veu pròpia. A través d’un recorregut visceral del silenci al soroll, la peça converteix el crit en una eina de reafirmació i emancipació.
Creació i Direcció: Helena Gonçalves Alves i Mar Espona Moret
Interpretació i Coreografia: Helena Gonçalves Alves i Mar Espona Moret
Música: “Anadamastor” i “Lisboa Mulata” de Dead Combo
Assessorament artístic: Stephanie Thomasen
Fotografia i vídeo: Nikolaj Svansgaard
Producció: Mispronounced Productions
Amb suport de Dansehallerne, Dansekapellet, København Danser Studios, Uppercut Danseteater i Snabslanten
Durada: 15 minuts
Idioma: català i castellà
Espectacle recomanat a partir de 5 anys
Avís important: aquest espectacle inclou interacció amb el públic i crits.

Shrek, Kebabs i la Caiguda de Iugoslàvia
Eduard Olesti
Shrek, Kebabs i la Caiguda de Iugoslàvia
TEATRE | PERFORMANCE
Funció accessible:
Aquest espectacle compta amb so amplificat, touch tour i audiodescripció.
(cliqui en cada icona per conèixer més informació sobre cada mesura adaptada)
Si esteu interessades en sol·licitar els serveis d’accessibilitat, haureu de contactar amb l’equip mitjançant el correu comunicacio@festivalz.
Què tenen a veure Shrek, els kebabs i la Guerra dels balcans? En aquesta conferència academicofestiva, entenimentada i autoparòdica, el poeta i els seus amics ens expliquen amb què topes quan arribes a la fi del llenguatge.
A partir de la paraula i el PowerPoint, de diapositiva en diapositiva, parlarem dels homes, la cultura pop, els deliris psicoanalítics, la història d’un país desaparegut, el turisme de masses en escenaris tètrics, els mems d’Shrek, la metafísica en la història de la gastronomia, el desig eròtic, les princeses, en Tomàs Molina, el dolor dels altres, els cementiris, la velocitat, el genocidi, la poesia, els castells i la por.
Creació i interpretació: Eduard Olesti
Amb la participació dels seus bons amics: Maz Azemar, Rita Capella i Margarit, Enric Lizano i Marc Molins
Amb el suport de: BCN CREA i la Fundació Joan Brossa, el Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i el Festival TNT
Fotografia: Alessia Bombaci
Durada: 60 minuts
Idioma: català
Espectacle recomanat a partir de 12 anys
Avís important: aquest espectacle inclou contingut sensible.
Icona Audiodescripció: ©Freepik
Icona Touch tour: ©Freepik












