Cercle de debat i reflexió II. Creació i representació LGTBIQ+ a les arts escèniques catalanes
Reservar entradesTot i ser gratuïta, cal reservar entrada per aquesta activitat
Aquesta entrada inclou dues activitats plantejades com a pack. Danceoke feat Laura Alcalà + Cercle de debat i reflexió II
Activitat accessible: els Cercles de Debat i Reflexió comptaran amb interpretació en llengua de signes catalana.
Sinopsi:
El punt de partida d’aquest segon Cercle de Debat i Reflexió és la creació escènica des d’una òptica LGTBIQ+. Per a fer-ho, convidem a persones del col·lectiu que articulen el seu discurs escènic des d’aquesta identitat.
Reflexionarem sobre com ens representen i representem en la ficció; sobre si la mirada LGTBIQ+ transforma i modifica altres dimensions dels processos creatius com els ritmes, les dinàmiques de treball o les relacions interpersonals i sobre d’altres qüestions com: existeix una creació lgtbiq+? Hauria d’existir? Quines diferències trobem dins del col·lectiu? Per què voldríem (o no) o hauríem (o no) les creadores escèniques LGTBIQ+ generar contingut des d’aquí?
A més, aquest cercle de debat comptarà amb la participació del director d’orquestra, musicòleg i tarotista Lluís Solé. Amb la seva presència, a través de la lectura de les cartes del tarot, volem activar la conversa des de llocs nous i inesperats.
Ponents:
Laura Vila Kremer Activista intersex i professional de les arts escèniques dins del Col·lectiu que no salga de aquí.
Amb aquest col·lectiu van estrenar el 2019 la peça Que no salga de aquí i el passat 2022 ho van fer amb Hermafrodites a cavall o la rebel·lió del desig (Premi de la crítica Noves Tendències 2022, Premi Max a Millor Autoria i Premi Max a Millor Actriu). Les dues peces que neixen de la voluntat de crear noves representacions entorn a les intersexualitats.
Manoly Rubio Professional del sector tècnic de les arts escèniques des d’un vessant artístic.
Dissenya, programa i construeix el que anomena escenografia lumínica a partir de videoprojeccions, il·luminació convencional, circuiteria LED feta a mida o construcció escenogràfica. Des del 2019, ha desenvolupat diverses escenografies i dissenys lumínics i escènics. Recentment, ha sigut guardonada amb el Premi de la crítica a Millor Il·luminació per la peça Una imagen interior (El Conde de Torrefiel, 2023).
Fran Puche Graduat en Arts Escèniques per l’Escola Universitària ERAM (UdG).
Actualment, exerceix com a docent de teatre al Centre de formació teatral El Galliner. L’any 2022 escriu i interpreta la seva primera peça teatral Mujeres de paja. Darrerament, amb la Cia. Didascàlia Teatre ha participat com a ajudant de direcció a l'obra Despertar i com a codirector a la peça Obra completa.
Cercle de debat i reflexió I. Hi cabem? La diversitat a la formació superior en arts escèniques.
Reservar entradesTot i ser gratuïta, cal reservar entrada per aquesta activitat
Activitat accessible: els Cercles de Debat i Reflexió comptaran amb interpretació en llengua de signes catalana.
Sinopsi:
La poca presència de cossos no normatius a les escoles de teatre i, en conseqüència, la necessitat de veure més cossos polítics als escenaris que ajudin a canviar la visió de les nostres societats és el punt de partida d’aquest cercle de debat i reflexió.
Quants cossos diversos es graduen a les escoles superiors d’art dramàtic cada any? Són espais inclusius o reprodueixen patrons grassofòbics, capacitistes i excloents? Qui queda fora d’aquests centres formatius i, en conseqüència, més lluny de l’escena professional? Per què els cossos no normatius continuen sense estar representats a la indústria escènica o audiovisual catalana? Com és la carrera professional de les creadores amb diversitat funcional? Què passa amb els seus contractes de treball o els seus sous? Hi ha diferències en les condicions de treball de les persones en funció de les seves capacitats? Per què la indústria no és més valenta?
El cas és que potser ja sabem la resposta a moltes d'aquestes preguntes. Podríem començar dient, tirant un pèl de demagògia, que el mercat contemporani -basat en el neoliberalisme, el capacitisme i fórmules heteronormatives que eviten tot allò que tingui a veure amb la complexitat de qui som com a éssers humans, i del complex món en què vivim- sembla destinat a perpetuar-se. Però, què en pensen les nostres convidades?
Ponents:
Berta Camps Creadora escènica i gestora cultural.
És responsable de la coordinació pedagògica i artística del projecte Escenaris Especials. Actriu i dramaturga de l'Associació La Intempèrie. També és co-creadora del Festival de Música El terrat de Celrà, docent de l’Aula de Teatre de Banyoles i sòcia de l’empresa de produccions d’Escenaris Especials: Dispendi Produccions S.L.
Mercè Badia Estudiant d’Arts Escèniques a l’Escola Universitària ERAM (UdG).
Paral·lelament, s’està formant en cant líric al Conservatori Isaac Albéniz de Girona. Té interès per les arts escèniques tant des d’un vessant pràctic com teòric, alhora que es presenta com una persona inquieta i activa davant les problemàtiques i injustícies socials i polítiques. Actualment, està participant com a intèrpret en la producció Una putrefacció feta necrosi que reflexiona sobre el gènere des d’una mirada queer.
Andrea Perez Artista multidisciplinària amb diversitat visual i auditiva.
Comença centrant-se en el món de les arts plàstiques per posteriorment endinsar-se en l’àmbit de la performance. Actualment, participa també en l’àmbit de les arts escèniques, concretament en teatre social.