"Man mano, il tempo scorre", d’ Elaine Grayling - 21:30h
Entrades exhauridesNoves Escenes
Assaig obert
Sinopsi:
Les arts escèniques han flirtejat amb el tema de la cuina en moltes ocasions. Històries relacionades amb el fet de cuinar o l’acció de compartir plats elaborats curosament. En aquesta peça en procés, Elaine Grayling ens planteja un viatge a temps passats des d’un present radical tot compartint i cuinant una recepta familiar: els gnocchi, una pasta fresca italiana tradicional.
Durada: 90 minuts
Idioma: català
Espectacle recomanat per a majors de 12 anys
Fitxa artística:
Creadora i investigadora: Elaine Grayling
Performer: Elaine Grayling
Mirada externa: Abril Pérez Mitchell
Productora: Judit Martínez
Agraïments:
Cuqui Jerez, Rosa Casado, Dani Paiva de Miranda, Luigi Valdizan, Sara González, Katherine Leyton, Loredana Salvato, Yaiza Arroyo, Teatro Pradillo, Compañeras MPECV Reina Sofia
"Man mano, il tempo scorre", d’ Elaine Grayling - 17h
Comprar entradesNoves Escenes
Assaig obert
Sinopsi:
Les arts escèniques han flirtejat amb el tema de la cuina en moltes ocasions. Històries relacionades amb el fet de cuinar o l’acció de compartir plats elaborats curosament. En aquesta peça en procés, Elaine Grayling ens planteja un viatge a temps passats des d’un present radical tot compartint i cuinant una recepta familiar: els gnocchi, una pasta fresca italiana tradicional.
Durada: 90 minuts
Idioma: català
Sessió especial de presentació dels avenços de la peça durant la residència al Festival Z
Espectacle recomanat per a majors de 12 anys
Fitxa artística:
Creadora i investigadora: Elaine Grayling
Performer: Elaine Grayling
Mirada externa: Abril Pérez Mitchell
Productora: Judit Martínez
Agraïments:
Cuqui Jerez, Rosa Casado, Dani Paiva de Miranda, Luigi Valdizan, Sara González, Katherine Leyton, Loredana Salvato, Yaiza Arroyo, Teatro Pradillo, Compañeras MPECV Reina Sofia
Cercle de debat i reflexió II. Creació i representació LGTBIQ+ a les arts escèniques catalanes
Reservar entradesTot i ser gratuïta, cal reservar entrada per aquesta activitat
Aquesta entrada inclou dues activitats plantejades com a pack. Danceoke feat Laura Alcalà + Cercle de debat i reflexió II
Activitat accessible: els Cercles de Debat i Reflexió comptaran amb interpretació en llengua de signes catalana.
Sinopsi:
El punt de partida d’aquest segon Cercle de Debat i Reflexió és la creació escènica des d’una òptica LGTBIQ+. Per a fer-ho, convidem a persones del col·lectiu que articulen el seu discurs escènic des d’aquesta identitat.
Reflexionarem sobre com ens representen i representem en la ficció; sobre si la mirada LGTBIQ+ transforma i modifica altres dimensions dels processos creatius com els ritmes, les dinàmiques de treball o les relacions interpersonals i sobre d’altres qüestions com: existeix una creació lgtbiq+? Hauria d’existir? Quines diferències trobem dins del col·lectiu? Per què voldríem (o no) o hauríem (o no) les creadores escèniques LGTBIQ+ generar contingut des d’aquí?
A més, aquest cercle de debat comptarà amb la participació del director d’orquestra, musicòleg i tarotista Lluís Solé. Amb la seva presència, a través de la lectura de les cartes del tarot, volem activar la conversa des de llocs nous i inesperats.
Ponents:
Laura Vila Kremer Activista intersex i professional de les arts escèniques dins del Col·lectiu que no salga de aquí.
Amb aquest col·lectiu van estrenar el 2019 la peça Que no salga de aquí i el passat 2022 ho van fer amb Hermafrodites a cavall o la rebel·lió del desig (Premi de la crítica Noves Tendències 2022, Premi Max a Millor Autoria i Premi Max a Millor Actriu). Les dues peces que neixen de la voluntat de crear noves representacions entorn a les intersexualitats.
Manoly Rubio Professional del sector tècnic de les arts escèniques des d’un vessant artístic.
Dissenya, programa i construeix el que anomena escenografia lumínica a partir de videoprojeccions, il·luminació convencional, circuiteria LED feta a mida o construcció escenogràfica. Des del 2019, ha desenvolupat diverses escenografies i dissenys lumínics i escènics. Recentment, ha sigut guardonada amb el Premi de la crítica a Millor Il·luminació per la peça Una imagen interior (El Conde de Torrefiel, 2023).
Fran Puche Graduat en Arts Escèniques per l’Escola Universitària ERAM (UdG).
Actualment, exerceix com a docent de teatre al Centre de formació teatral El Galliner. L’any 2022 escriu i interpreta la seva primera peça teatral Mujeres de paja. Darrerament, amb la Cia. Didascàlia Teatre ha participat com a ajudant de direcció a l'obra Despertar i com a codirector a la peça Obra completa.
Danceoke Z feat. Laura Alcalà
Reservar entradesTot i ser gratuïta, cal reservar entrada per aquesta activitat
Aquesta entrada inclou dues activitats plantejades com a pack. Danceoke feat Laura Alcalà + Cercle de debat i reflexió II
Sinopsi:
Si el Karaoke és una forma de cantar en ‘playback’ seguint la lletra d’una cançó impresa en una pantalla, el Danceoke Z és una benvinguda en forma d’escalfament col·lectiu ofert per l’equip del festival. Ballarem les unes amb les altres i gaudirem de les nostres cançons, vídeos musicals i rutines de ball preferides per tal d’encarar un dia farcit d’activitats amb amor i humor.
Fem Matx! Esmorzar - Dissabte 8
Has reservat entrada per les activitats professionals dels matins del Festival Z? Doncs tens premi. Als esmorzars Fem Matx! la nostra comunitat es troba de manera informal en un esmorzar a peu dret.
Fem Matx! Esmorzar - Divendres 7
Has reservat entrada per les activitats professionals dels matins del Festival Z? Doncs tens premi. Als esmorzars Fem Matx! la nostra comunitat es troba de manera informal en un esmorzar a peu dret.
Futurs escènics imminents! Presentació de projectes Z.
Reservar entradesTot i ser gratuïta, cal reservar entrada per aquesta activitat
Assaig obert
Sinopsi:
Presentació lúdica, festiva i performativa de sis projectes escènics (tres catalans i tres balears) en fase de preproducció. Es tracta de materials ben diferents, propostes híbrides que transiten entre el teatre, la dansa i les arts visuals.
L’actriu Júlia Isern s’encarregarà de conduir una gala plena de sorpreses i també algun ensurt.
Aquesta activitat està recomanada per a tots els públics: professionals i no professionals, captius o no, persones de totes les edats i aficions.
Cercle de debat i reflexió I. Hi cabem? La diversitat a la formació superior en arts escèniques.
Reservar entradesTot i ser gratuïta, cal reservar entrada per aquesta activitat
Activitat accessible: els Cercles de Debat i Reflexió comptaran amb interpretació en llengua de signes catalana.
Sinopsi:
La poca presència de cossos no normatius a les escoles de teatre i, en conseqüència, la necessitat de veure més cossos polítics als escenaris que ajudin a canviar la visió de les nostres societats és el punt de partida d’aquest cercle de debat i reflexió.
Quants cossos diversos es graduen a les escoles superiors d’art dramàtic cada any? Són espais inclusius o reprodueixen patrons grassofòbics, capacitistes i excloents? Qui queda fora d’aquests centres formatius i, en conseqüència, més lluny de l’escena professional? Per què els cossos no normatius continuen sense estar representats a la indústria escènica o audiovisual catalana? Com és la carrera professional de les creadores amb diversitat funcional? Què passa amb els seus contractes de treball o els seus sous? Hi ha diferències en les condicions de treball de les persones en funció de les seves capacitats? Per què la indústria no és més valenta?
El cas és que potser ja sabem la resposta a moltes d'aquestes preguntes. Podríem començar dient, tirant un pèl de demagògia, que el mercat contemporani -basat en el neoliberalisme, el capacitisme i fórmules heteronormatives que eviten tot allò que tingui a veure amb la complexitat de qui som com a éssers humans, i del complex món en què vivim- sembla destinat a perpetuar-se. Però, què en pensen les nostres convidades?
Ponents:
Berta Camps Creadora escènica i gestora cultural.
És responsable de la coordinació pedagògica i artística del projecte Escenaris Especials. Actriu i dramaturga de l'Associació La Intempèrie. També és co-creadora del Festival de Música El terrat de Celrà, docent de l’Aula de Teatre de Banyoles i sòcia de l’empresa de produccions d’Escenaris Especials: Dispendi Produccions S.L.
Mercè Badia Estudiant d’Arts Escèniques a l’Escola Universitària ERAM (UdG).
Paral·lelament, s’està formant en cant líric al Conservatori Isaac Albéniz de Girona. Té interès per les arts escèniques tant des d’un vessant pràctic com teòric, alhora que es presenta com una persona inquieta i activa davant les problemàtiques i injustícies socials i polítiques. Actualment, està participant com a intèrpret en la producció Una putrefacció feta necrosi que reflexiona sobre el gènere des d’una mirada queer.
Andrea Perez Artista multidisciplinària amb diversitat visual i auditiva.
Comença centrant-se en el món de les arts plàstiques per posteriorment endinsar-se en l’àmbit de la performance. Actualment, participa també en l’àmbit de les arts escèniques, concretament en teatre social.
Assemblea amb L’Última Merda Col·lectiu: El perreo (reflexiu) de les arts escèniques #5: què representa que hem de fer?
Reservar entradesTot i ser gratuïta, cal reservar entrada per aquesta activitat
Aquesta entrada inclou dues activitats plantejades com a pack. Danceoke feat L’Última merda col·lectiu + El Perreo (reflexiu) de les arts escèniques #5
Sinopsi:
Sovint definim les arts escèniques com les arts de la representació, però, hi som totes representades? Creus que la teva realitat és present als escenaris, o el sector et retorna un mirall incòmode on no et veus reflectida? Qui és present en els espais de representació? Qui ens representa? Algú ho fa? Si no ho fa ningú, ens hem de (re)presentar nosaltres? Quins són els llenguatges que ens identifiquen, que ens interpel·len, i quins no? Com volem construir o performar la nostra presència en els espais de representació? Què representa que hem de fer, per tenir el nostre lloc en La Conversa™? I com ho fem per fer-ho juntes? Muntant barricades de memes, establint codis i protocols comuns, entrant als equipaments a cop de perreo reflexiu… Se us acudeixen més maneres?
BIO:
L’Última Merda som quatre joves deambulant per aquest món endogàmic, viciat, precari i al·lucinant de les arts escèniques. Com a resposta a la màxima del “no pensis, actua!”, tan habitual en el món del teatre, creiem que actuar és la millor manera de pensar, i que l’escolta és la millor eina per construir de manera horitzontal, col·lectiva i inclusiva el futur que volem pel sector. Si vols canviar les coses amb nosaltres, vine!
Fitxa artística:
Idea original, creació i dinamització del debat formatiu: Elaine Grayling, Nil Martín, Judit Martínez Gili i Abril Pérez Mitchell
Participació en la creació: Per determinar
Fotografies: Júlia Guasch @juliaaguasch
Amb el suport de: Festival Z
Agraïments: Escena Poblenou, Mostra Igualada, Fundació Carulla, Míriam Moukhles, i a totes les participants de les accions anteriors de L’Última Merda
Producció executiva: L’Última Merda Col·lectiu
Danceoke Z feat. L’Última Merda Col·lectiu
Reservar entradesTot i ser gratuïta, cal reservar entrada per aquesta activitat
Aquesta entrada inclou dues activitats plantejades com a pack. Danceoke feat L’Última merda col·lectiu + El Perreo (reflexiu) de les arts escèniques #5
Sinopsi:
Si el Karaoke és una forma de cantar en ‘playback’ seguint la lletra d’una cançó impresa en una pantalla, el Danceoke Z és una benvinguda en forma d’escalfament col·lectiu ofert per l’equip del festival. Ballarem les unes amb les altres i gaudirem de les nostres cançons, vídeos musicals i rutines de ball preferides per tal d’encarar un dia farcit d’activitats amb amor i humor.